格格不入

掛掉的電視和傳家的桌、傳家的保險箱

也是要傳家的電器櫃

說了好幾次了，我是金牛座的，在我能力許可的範圍之下，我喜歡買好東西。
吃的，我買好的食物，並且努力維持家裡沒有那種一熱再熱、最後沒人要吃了只好倒掉的剩菜；穿的，我買無關乎流行的衣服，衣服的平均壽命十到二十年；日用的耐久財，如果有那種可以代代相傳的，就決不買只能用一輩子的，比如我的鍋、我的家具。
像我這樣的人，在這個時代，實在難過。
去年底家裡得了「機」瘟，接連著手機壞了、電視機壞了、我單身時用的床頭音響壞了，也好！學著過減法的日子，用回只能打電話、連照相功能也沒有的智障型手機，決心不再買電視，湊和著拿一台大概有十歲的工人舍小筆電看無線台的新聞，拿老爺單身時的床頭音響聽CD，拿電腦看DVD。
想不到這陣子連老爺的床頭音響也快陣亡了，只剩下一台電腦，我和兩隻噗搶著用，這就有點難以忍受了，想再買一組床頭音響，想不到……我可以理解電子產品生命周期短，每隔幾年買一次電腦，相同價格，新電腦的規格必然大勝前一台電腦，但不管怎麼進化，電腦終歸就是電腦；這些年不同了，電子產品的改變不再只是規格的提升，它們……它們根本就是在革命，逼著你推翻原本的生活模式！前年，智障型手機壞了，市場上智障型手機已非主流，猶豫再三，接受了智慧型手機（Ｘ的，用了也沒比較聰明）；現在，要買床頭音響，一樣的事情再度發生，市場上的產品呈現M型分布，極端的一邊是主打發燒友、講究耳機、講究音箱、講究音源線的音響，極端的另一邊大概是專賣給年輕小子、可以走到哪街舞團練到哪的手提音響，夾在中間、不上不下的產品選擇很少，就算有，也不再是我所熟悉的床頭音響。我要的很簡單，就是一個聽起來不太差的CD、廣播播放器，但那些個產品介紹卻努力強調它們可以連結ipod、ipad什麼的，精縮簡約到甚至標榜可以壁掛的機構，讓我滿心懷疑到底有沒有地方放CD，對我來說，CD播放這樣最基本的功能，竟然還得要在規格裡仔細尋找，確認有沒有。
常常我想起我阿嬤，當年，不管我們貼了多少簡化操作程序的防呆標示，都無法教會她使用微波爐，我才四十歲，就已經陷在我那七十歲阿嬤的困境裡……
終於我明白了──阿嬤不是教不會，而是她根本不想改變使用瓦斯爐的習慣。

「媽媽，我想學鋼琴！」

前些日子帶著兩隻噗去Costco採買，遇上電鋼琴的特賣，兩隻噗看著駐點的人彈琴，也叮叮咚咚地在琴鍵上敲著玩了好一下，突然大噗跟我說他想學！
其實我等著這一天好些日子了。他們跟著我去過幾次朱宗慶的音樂教室（我們只是去那裡買票而已），他們知道，那些跟他們差不多大的孩子們在教室裡上音樂課，就如同他們去上美術課一樣，我知道有一天他們總會問到，而任何事，只要大、小噗願意試，我不太設限，所以我也早早就想過了「學音樂」這個問題。
對我來說音樂和美術一樣的，只是形式的不同，重點相同的都在美感經驗的體驗與審美能力的培養，而不在於技巧的訓練，在他們這個年紀，任何技巧的實際操作只該是更深刻體驗美感的手段而已。對於音樂這樣的藝術形式，我所能找到的好像都是「學習某一種特定樂器」，這和我以為的美感教育差距甚大，我一直認為最基本的音樂教育是「聽覺上的美感教育」，至於樂理、樂器彈奏技巧都只為增益「聽覺上的美感教育」而已。
後來仔細再想過，發現最貼近我的想法的應該是大學通識課裡「音樂賞析」之類的課，但坊間並沒有開給孩子的這種課啊！難道叫我帶他們去海洋大學旁聽？太有意見，搞得什麼都要自己來；更糟的是，音樂這一塊，跟我大小噗一樣，有待探索，沒法帶著他們領略。目前的做法只能是兩隻噗一起聽：
1. 每天晚上八點網路直播的台北愛樂《床邊音樂故事》。
2. 另外購入的台北愛樂《音樂精靈圖書館》
3. 還有張正傑辦給孩子的音樂會，雖然不常有
至於鋼琴或其他樂器，就如美術裡的素描、水彩、油畫一樣，等兩隻噗大一點，自己覺得有需要了，再去接觸吧！不用現在就讓枯燥的技巧訓練打壞了胃口。

160224看到林懷民的文章，很有同感，一併放上。

〈雲門創辦人林懷民：才藝是引子，不是終點〉作者：李佩芬　2009-04 親子天下雜誌 5期

台灣的兒童才藝教室密度極高，但放眼台灣的城市意象、國人普遍的美學素養，卻又往往令人搖頭。到底「兒童學才藝」出了什麼問題？為什麼孩子學了半天，卻培養不出喜愛藝術、鑑賞藝術的能力？

一直以來，台灣的父母都比較講究看得見、技術或考試性的東西。像我鄰居的小孩，只要開始拉琴，我就知道過兩天他得上提琴課；平常，我是很少聽到他拉琴的。
「就別讓他學了吧！」我建議。
「是孩子自己想繼續學的！」他父母這樣告訴我。
「但其實孩子自己並不愛啊！」我長期觀察後如此認為。
孔子曾說「游於藝」。在當時認為「藝」是用來欣賞、品味的，不是功利的事。若因孩子學才藝，家長跟著學到相關知識，更從中得到樂趣，進而提升生活品質，我認為這是好的。所以我把「學才藝」這件事倒過來看，才藝是個「引子」，而不是「終點」。才藝班，是可以去上，但動機是要讓孩子「得到經驗，能夠欣賞」，而不是去得到什麼成績。
更精確點來說，我認為讓孩子上才藝班，家長應該跟著孩子一起上課。比如說，孩子學小提琴，父母就應該涉獵相關知識，回家才能與孩子一起談音樂，把孩子在才藝班接觸到的，成為家庭生活的一部分。
家長千萬別讓自己、孩子與才藝的關係，只剩下「你今天練琴了沒？」「趕快去練琴！」若是這樣，孩子就不一定能學到什麼。
在雲門教室，最受歡迎的課程其實是親子課。我們請家長一起來跟著孩子上課，而不是派菲傭過來。真的！我們就真的遇過。我們告訴父母，除非自己有時間來，否則情願不要讓孩子上。因為，這中間很重要的是親子互動，有些父母在課程中甚至自己都哭了，他們說，自己跟孩子從來不曾感覺如此親近過。尤其，在孩子小學四年級以前，不管學什麼，我衷心認為家長一定要親身參與。

欣賞藝術，不是 Check 答案

在國外，我常看到老師帶著一群孩子、甚至只是幼稚園的小小孩去看畫。
他們可以在一張畫前面坐一個小時，老師、孩子都不斷提問：「你看，這是什麼顏色？」「你覺得他是怎樣的人？」「他們是什麼關係？」老師甚至連創作理念是什麼都完全不講，孩子只是用眼睛看、用腦去思考。
孩子們七嘴八舌，每個人都只看到部分，但把大家的意見加起來，就是整體。當孩子表達，就是觀念互相激盪的時候，這裡面沒有「對錯」，只有「感受」。我想等到孩子長大以後，再讓他自己去尋找潛藏於畫中的「知識」吧！
我們常認為藝術很崇高，接觸到的往往是藝術的技術或知識。在學校有藝術課程，課本也有很多內容，但最後卻變成一次又一次的考試：「米開朗基羅是哪一國人？」「誰是蒙娜麗莎的作者？」把藝術像一般學科般對待，是抹煞了藝術課。我們的教育，往往只是「Check先前的知識」；許多人在欣賞藝術時，也總是在尋找一個「很快得到的答案」，非常可惜。
常看到許多人到故宮看翠玉白菜，就是急著先去找那隻蚱蜢，找到了、看到了，就跑掉了。看范寬的「谿山行旅圖」也是如此，一到畫前就忙著先找那頭驢子，這麼大的一幅畫，花三分鐘把驢子找到後，立刻走人。
美感教育怎麼教，真的很重要。其實，到郊外去看天、看水、看樹、看花，都是美感教育！以看花為例，小孩子看一朵花，可以看上兩、三分鐘；但大人看花的反應，經常只停留在「這是玫瑰，紅的、很香、有刺」就沒有了。所以，我們的玫瑰花在情人節被丟來丟去，卻沒幾個人真正在看花。看花，是需要安靜的。

美感教育，體會靜思的精神

日本文化中，存在一種「靜思」的底蘊。每逢櫻花盛開時節，全家人會帶點食物出遊，在櫻花樹下坐上很久、很久，感覺季節時序的推移，這是很重要的。
許多孩子去才藝班，是學一門技術與知識；但家長經常忽略了，這些其實與真正的藝術，沒有太大關係。當孩子所學的東西，無法變成生活中的養分，反而成為另一種「工作、功課」時，就不好了。
每個孩子都是天才，許多家長也都認為自己孩子有大天才。但我想，即使是天才，也是需要「游於藝」的時間吧！